Arkiv

Arkiv for emne ‘Tidligere konserter’

21. mars: Alf Cranner og Knut Reiersruds band

4 januar 2018 Comments off

Alf Cranner, sang og gitar. Knut Reiersrud, gitar. David Wallumrød, tangenter. Nikolai Hængsle, bass. Andreas Bye, trommer.

 

 

Tre generasjoner møtes når Alf Cranner og Knut Reiersrud slår hodene bløtt sammen på Josefine
21. mars. Alf og Knut trenger vel knapt flere presentasjoner, men kombinasjonen er jo oppsiktsvekkende.
Alf Cranner ble feiret har på klubben for ett og et halvt år siden, i forbindelse med sin 80 årsdag. Knut Reiersrud
har besøkt oss ved flere anledninger, sist på Prøysen-jubileet i november 2014. For 14 år siden samarbeidet de
to på Cranners album «Som En Rose», og gjensynsgleden var stor da demøttes igjen i fjor på den store Leonard
Cohen minnekonserten i Oslo Spektrum.
Knut Reiersrud Band er en nærmest royal samling unge jazz og rockemusikere. Kjente navn alle sammen – via institusjoner som Bjørn Eidsvåg, Susanne Sundfør, Terje Rypdal, Marit Larsen, Odd Nordstoga og Thomas Dybdal.

4. april: Salmeviser

4 januar 2018 Comments off

 

Ruth Wilhelmine Meyer, stemme. Per Olav «Skranglebein» Hoff Mydske, ræpp.
Nils Henrik Asheim, orgler. 3 prestebarn finner fram salmer fra sitt prestebarnliv og presenterer dem på måter du sjelden hører.

11. apri: Simen Rem, Tomas Drefvelin & Øystein Wingaard Wolf

4 januar 2018 Comments off

AKUSTISK TRIPPELKONSERT FOR DET LYTTENDE PUBLKUM

Simen Rem, Tomas Drefvelin og Øystein Wingaard Wolf søker scener der de kan opptre akustisk for et lyttende publikum. Simen, Tomas og Øystein opptrer med hvert sitt sett, som til sammen utgjør en intim og musikalsk helaften som spenner over tre generasjoner morsmålsdiktere.

 

 

SIMEN REM


Simen Rem er en spennende stemme og en dyktig gitarist. Med meloditeft og originale tekster på morsmålet, evner han å fange publikums oppmerksomhet og interesse.
Simen har turnert både Norge og Europa med ulike prosjekter. Etter mange år i flere band, meldte behovet seg for en ny tilnærming til musikken. Simen satte melodier til tekstene til sin far, poet og forfatter Håvard Rem. Dette ble begynnelsen på et samarbeid dem imellom. Etter en invitasjon fra Morten Abel, fikk Simen spille inn noen av sine egne låter i Abels studio i Stavanger. Simen ga ut sitt kritikerroste debutalbum i mai 2016. Han jobber nå med sitt andre album.
«Simen Rem har en naturlig tilstedeværelse og trygghet som gjør at man som publikummer slapper av og virkelig tar inn det han formidler. Og det han formidlet i dette akustiske settet, alt på norsk, gjør at navnet Simen Rem er noe alle og enhver burde notere seg bak øret.»
- Østlands-Posten

 


TOMAS DREFVELIN

Tomas Drefvelin er en sterk formidler av mørk og stemningsfull materie. Med sin evne til
innlevelse og improvisasjon, fremfører han sine sanger med den klare intensjon å treffe lytteren både i hjerte og hjerne.

Tomas Drefvelin er først og fremst kjent som frontfigur i bandet Rex Rudi, og som skaper av tegneseriene Rex Rudi og 20mg DREFVELIN.
Tomas debuterte som soloartist i 2013, og debutalbumet, De gjennomførte menns hotell, kom i mars 2016. Siden den gang har han bergtatt mangt et publikum med sine alt annet enn likegyldige sanger. I disse dager ferdigstiller han sitt andre album.

«Tomas Drefvelin er en norsklærers drøm når det kommer til morsmålsdikting. »
– Universitas

 


ØYSTEIN WINGAARD WOLF


Oslodikter Øystein Wingaard Wolf har utgitt en rekke bøker og album siden 80-tallet, og dokumentaren «Den siste bohem» som handler om Øystein sitt virke kom nylig ut. Gjennomgående temaer i hans diktning er individ og sjel. I norsk samtidslyrikk figurerer han som en original og kraftfull outsider.

“Han er en utfordrende og offensiv poet som slår deg hardt i hodet med sine korte og dramatiske dikt, eller stryker deg vart over sinnet med sine ømme og poetiske bilder.”
– Kunstnerforeningens Blomstipend

18. april: HÆM – Frode Haltli og Ingebjørg Loe Bjørnstad

4 januar 2018 Comments off

 

«Plata ‘HÆM’ til Ingebjørg Loe Bjørnstad overveldar meg. Til tekstar på kav dialækt frå Surnadal, har ho skrive eigne songar som ho og Frode Haltli på trekkspel framfører så mjukt, så sitrande vakkert, skirt og reint at eg med Vinje stemmer i at ‘her er så vent at det kan meg grøta, sjølv om eg er vaksen kar’. Det er sjeldan eg har kjend så sterkt for ei plate».

Dette skrev anmelder Roald Helgheim om plata da den kom ut.

I Klassekampen kunne vi lese at «‘Hæm’ er voldsom i all sin enkelhet. Det er en langsom og hjertelig plate, som et hus med bare åpne dører som du har lyst til å være i lenge. Bjørnstad har befriende fin dialektbruk: Det rurale møter det urbane, og det stygge overlapper det flotte. Tekstene er fylt av uvante ord og en musikalitet som varmer opp hele øregangen. Og helt hæm til hjertet».

‘Nøff said som jazzer’n sa. Vi bare slutter med: «Be here, come hæm, or be dead»!

Sjekk: http://frodehaltli.com/discography/ingebjorg-loe-bjornstad-haem/

Vennlig hilsen

Kampenjazz

www.kampenjazz.nohttps://www.facebook.com/Kampenjazz/

25. april: Marit Bockelie og Kine Hellebust

4 januar 2018 Comments off

Viser blott til lyst og ditto poesi

Et humoristisk sammensatt program med en lett blanding av drikkevise, rytmiske fabler og klassiske melodier det er lett å synge med.

Marit Bockelie (fløyte, munnspill og sang) er utdannet mosaikkunstner fra Ravenna, og er i tillegg uteksaminert fløytist fra Musikkhøgskolen i Oslo. Hun har gitt ut flere CD-er med klassiske perler. I tillegg har hun gitt ut to visebøker med egne drikkeviser.

Kine Hellebust (Sang og poesi) Utdannet skuespiller ved Hålogaland teater, forfatter ved Universitetet i Tromsø. Kine har gått i mosaikklære hos Marit i to år, og vært redaktør for Marits siste drikkevisebok.

Karsten Andersen (gitar) er lektor ved Musikkonservatoriet i Tromsø i klassisk gitar, og Marits faste gitarist på et flertalls CD-utgivelser gjennom flere år. Han har akkompagnert Marit på en rekke turneer i inn- og utland.

2. mai: SUDAN DUDAN

4 januar 2018 Comments off

 

Anders Erik Røine og Marit Karlberg på vokal, gitar, langeleik og munnharpe

 

Sudan Dudan

Marit Karlberg (vokal og langeleik) og Anders Erik Røine (vokal, gitar og munnharpe) utgjør Sudan Dudan, et samarbeid de starta i 2003. Med utgangspunkt i slåttemusikk, har de tøyd rammene for norsk folkemusikk. De platedebuterte i 2006 og i 2010 kom oppfølgeren, som het Kari og Ola. 4.okt 2013 kom duoens tredje kritikerroste CD, ”Inntil i dag” produsert av Odd Nordstoga. Sudan Dudan fra Valdres setter nye standarder for bruk av sang og strengeinstrumenter, samt arrangementer som minner om musikk langt utenfor de nordiske tradisjonene. Man kan høre spor av amerikansk fjellmusikk og afrikansk ørkenblues i deres rammesprengende innstilling til musikken. Etter en rekke konserter på norske småscener, har deres gode konsertrykte vokst seg større og sterkere. Deres melankolske musikk når et stadig større publikum, også på scener som Rockefeller, Vinjerock og Øyafestivalen.

” Sudan Dudan er møtet mellom Jotunheimen og Appalachene, det er originale arrangement av norske folketonar, tydeleg inspirert av amerikansk old time musikk og vestafrikansk ørkenblues. Dei leverer eit fullendt, akustisk og vakkert univers der gamle historiar om riddarar, prestar, fattigfolk og jomfruelege kongsdøtre vert gjort tidlause og like lite geografisk fastbundne som dei eingong var.” Asgaut Bakken, Havresekken booking

 

”Møtet mellom Marit Karlberg og Anders Røine sine stemmer er lågmælt, gripande og sterkt. Førebu deg til eit uforgløymeleg møte med forferdeleg triste songar, tapt kjærleik og bitre tårer. Inspirert av amerikansk old time music og den norske folkemusikken, formidlar duoen tidlause, grovkorna og pasjonerte tolkingar av skillingsviser, ballader, slåttestev og bånsullar frå Valdrestradisjonen”. Synnøve Bjørseth, Førde folkemusikkfestival

 

”Det er noe med den rene klangen i strengene, og skjørheten i vokalen som virker dempende på det lyriske alvoret. Her er tapt kjærlighet og bitre tårer i rikt monn, men også rom for skjemt ispedd dramatikk, allikevel fremkaller «Sudan Dudan» alt annet enn dyster avmakt. For det hele er gjennomsyret av en musikalsk skjønnhet som virker beroligende på sinnet. » Svein Andersen, Aftenposten

 

”Så här har norsk folksång och musik aldrig låtit förut, det behöver man inte vara norrman för att kunna lova. När Marit Karlberg sjunger norska folkvisor och Anders E. Røine kompar på akustisk gitarr och/eller banjo tror man verkligen att countrymusiken måste ha fötts i Norge och kommit till Amerika med norska utvandrare. När sen Anders lägger sej bakom Marit som en extra röst eller när de duettsjunger med hennes ljusare kontra hans grövre röst – då tänker jag på Gillian Welch och David Rawlins. Det här är countrysång och musik – fast från Valdres i norska Appalacherna”. Bengt Erikson, Rootsy

”Two well-respected young musicians from Norway, Marit Karlberg and Anders E. Røine present their voices surrounded by the starkplucked and bowed sounds of guitars and langeleik (Norwegian zither), focusing on strong melodies that are traditional, yet brand new. The sound is almost placeless and timeless, with a bit of the mournfulness of an Appalachian ballads that will appeal to listeners from around the world”. Roots

9. mai: «Världens bästa Allan»

4 januar 2018 Comments off

Mustiga skrönor och satiriska samtidsbetraktelser. Lucas Stark och K G Malm sjunger och spelar Allan Edwalls visor.

16. mai: Margrethe Munthe rehabilitert!

4 januar 2018 Comments off

Jon Roar Bjørkvold «tegner og forteller». Eir Vatn Strøm, Fredrik Otterstad,
Kari Svendsen. Lars Klevstrand. Jørn Simen Øverli. Trond Lindheim, piano.

23. mai: Ellen Sofie Hovland og Pål Moddi Knutsen

4 januar 2018 1 kommentar
Dobbeltkonsert med to spellemannvinnende visekunstnere: Pål Moddi Knutsen med ferske sanger direkte fra skrivestua, Ellen Sofie Hovland med et nytt album i ryggsekken.

 

 

Pål Moddi Knutsen ga i 2016 ut albumet «Unsongs», en samling forbudte sanger fra tolv land og tre århundrer. Etter å ha turnert med albumet i halvannet år, er Moddi nå tilbake i skrivestua for å ta fatt på nye sanger. Han presenterer noe av de ferske materialet på Josefine visescene denne kvelden.
Forrige gang Ellen Sofie Hovland ga ut plate, vant hun spellemannspris for albumet «Skandinavisk sjel». Hovland snur og vender på eksistensielle hverdagstemaer gjennom ord og toner. Denne våren kommer hennes tredje album «Og solen renner over» på Kirkelig Kulturverksted. Hun gleder seg til å dele både nye og gamle viser med Josefine-publikummet.

6. september 2017: SJØMANNSVISER

23 august 2017 Comments off

 

Turalleri og andre sjømannsviser!

Ledertoikaen Kari, Lars og Jørn Simen, og Fredrik Otterstad, sang og kontrabass.
Espen Leite, akkordion.
Havsalt og sødme, drama og romantikk 
og rytme – og kanskje en stor Stor overraskelse!

13. september: SKARE og DROLSUM STASJON

23 august 2017 Comments off

 

 

SKARE
Da Karianne Sissener Amundsen og Kjell Inge Kamsvåg møttes for første gang i 2014 var det ingen av de som visste at det skulle bli startskuddet for et så produktivt og spennende samarbeid. Låtene kom på løpende bånd og de innså raskt at de satt på noe helt spesielt. 
 
Skare har siden da utviklet seg til å bli et samspilt og mangefasettert band. Selv om besetningen tilsier at de spiller bluegrass liker ikke bandet å begrense seg og sounden ligger tettere opp imot visepop-sjangeren enn noe annet. Bandet slipper i høst sitt første album.

DROLSUM STASJON
Spillejobbene renner inn for Drolsum Stasjon. Fra å være et lokalt bluegrass-fenomen på Ringerike har det ivrige seksmannsbandet fra Hønefoss blitt en happening langt utenfor hjembygda. Siden oppstarten i 2010 har de gitt ut to album, sluppet fem singler og avholdt langt over 150 konserter. 
 
Fra værharde Svalbard i nord til langt mer sommerlige temperaturer og festivaljobber i Nederland, Langesund og Risør, for å nevne noe, har publikum latt seg rive med og sjarmere av de seks herrene. 

20. september: MAHSA VAHDAT – persisk sangpoesi

23 august 2017 Comments off

 

Mahsa Vahdat, Irans største kvinnelige stemme for tiden, synger fra persisk sangpoesis store skattekammer. Iran har minst to av verdenspoesiens ti på topp: Hafez og Rumi, og Mahsa forteller om deres diktning og snakker med Erik Hillestad om nøkkelbegrep innen denne litteraturen. Hun har i mer enn 10 år samarbeidet med norske musikere og utgivere og etablert seg som en kjent og kjær stemme i Norge.

27. september: MAJA S. K. RATKJE og FRODE HATLI

23 august 2017 Comments off

Foto: Frida Haltli

For første gang i duokonsert!

Maja S. K. Ratkje (vokal) og Frode Haltli (trekkspill) framfører egne låter og viser fra sine inspirasjonskilder.

Maja og Frode er kanskje mest kjent fra eksperimentelle musikkformer, og Maja aller mest som komponist. I samarbeid med gruppa POING har de gitt ut to plater og spilt sanger av Weill/Brecht og arbeidersanger fra mange land i særegne versjoner.

Som duo har de lagd sanger og bestillingsverker for en rekke anledninger. Den første låten de lagde sammen var en tango til en tekst av Gunnar Ekelöf, som ble gitt i bryllupsgave til et vennepar. Senere ble det til en liten sangsyklus med to tangoer til, og flere sanger til tekster av andre forfattere, bl.a. norske Karin Haugane. På Josefine vil de framføre flere av disse sangene, og dessuten gjøre «cover-versjoner» av viser og sanger som har vært til inspirasjon både profesjonelt og privat!

4. oktober: GEIRR LYSTRUP og MAREN AARSKOG

23 august 2017 Comments off

«Lyden av Mjøsa»

Foto: Ricardofoto

Geirr Lystrup og Maren Aarskog med Frode Berntzen, gitar. Ole Gjøstøl, piano.
Morten Strypet, bass.

Vått og rått, lekende og lyrisk.
Geirrs nyskrevne kjærlighetserklæring til vårt lille innlandshavMjøsa.
Ny CD!

11. oktober: OSLOSTEINER

23 august 2017 Comments off

 

Sangelevene ved Oslo by Steinerskole tolker egne og andres sanger på norsk!
De 
akkompagnerer hverandre på diverse instrumenter og synger på hverandres viser.

Entré kr 100,-

18. oktober: CAMILLA SUSANN HAUG

23 august 2017 Comments off

 

«TUSENTRINNSTRAPPA»

PLATESLIPP PÅ JOSEFINE VISESCENE

 

Camilla Susann Haug slipper sitt andre soloalbum «Tusentrinnstrappa» på Josefine visescene den 18. oktober. På dette albumet har hun samarbeidet med produsent Georg Buljo og synger egenkomponerte sanger på klingende ranværingsdialekt. Albumet er spilt inn i det legendariske studioet «Atlantis Grammofon» i Stockholm, et av Sveriges eldste innspillingsstudioer, så her har Camilla og sine makalause musikere gått i fotsporene til forbilder som Monica Zetterlund, Jan Johansson og Cornelis Vreeswijk.

På konserten på Josefine medvirker også Espen Berg (piano), Lars Andreas Haug (blås) , Bárður Reinert Poulsen (bass) og Simon Olderskog Albertsen (trommer).

Camilla hadde release på sitt første soloalbum på Josefine viseklubb i 2007, så kvelden blir en feiring av hennes 10 år som plateartist.

På det nye albumet «Tusentrinnstrappa», har hun fått med seg den fremadstormende pianotrioen «Espen Berg Trio», i tillegg til hele tretten av sine andre favorittmusikere: Pål Moddi Knutsen (vokal), Tore Brunborg (sax), Torben Snekkestad (sax), Gunnar Halle (trp), Atle Nymo (klar), Per Willy Aaserud (trp), Lars Andreas Haug (tub), Georg Buljo (git), Tom Rudi Torjussen (perk), Anne Hilde Grøv (kor), Mathias Heise (munnspill), Sebastian Gruchot (stryk), Rasmus Solem (kor).

Camilla er opprinnelig fra Mo i Rana og bor for tiden i Arendal, hvor hun lever av musikken. Hun synger i den Oslobaserte vokalgruppa «Pust» som i september 2017 kommer med sitt femte album «Huggu over vatn» (Grappa). Hun synger i jazzensemblet «Lars Andreas Haug band», som har turnévirksomhet i Norge og Tyskland og ga ut albumet «Conrairo» i 2013 (Curling Legs). I 2007 ga hun ut soloalbumet «Noen ganger blått» (Kirkelig kulturverksted).

Hun har sluppet to singler digitalt fra albumet: «Lengt etter lys» og «Tusentrinnstrappa», som begge kan høres på ITunes/TIDAL/Spotify. Se også videoen «Lengt etter lys» på YouTube: https://www.youtube.com/results?search_query=camilla+susann+haug